2025年12月27日，“智绘新境——AI+公共艺术方案展”开幕式在北京市规划展览馆启幕。本次活动由中央美术学院城市设计学院、北大国土空间规划设计研究院、北京市规划展览馆联合主办，北京市规划和自然资源委员会经济技术开发区分局、北京亦庄城市更新有限公司提供支持，是AI技术与公共艺术深度融合的一次集中实践成果展示，吸引了众多行业专家、院校师生及各界观众到场参与。

开幕式上，清华大学建筑学院尹稚教授、北京大学城市环境学院副书记兼北大国土空间规划设计研究院院长陈耀华教授、北京市规划和自然资源委员会经开区分局李海琳局长登台，从学术价值、城市空间融合逻辑、区域文化赋能、教学实践成果等维度，分享了对AI+公共艺术领域的思考与展望。本次展览策展人中央美术学院城市设计学院卓凡教授、刘明鑫博士和学生代表马宇轩结合课程实践和创作经历，分享了AI工具在公共艺术实践中的应用价值。

北京市规划展览馆馆长赵幸主持开幕式

清华大学建筑学院尹稚教授分享"AI+公共艺术"的学术价值与行业探索方向

北京市规划和自然资源委员会经开区分局局长李海琳阐述AI＋公共艺术对区域文化活力的赋能意义

北京大学城市环境学院副书记兼北大规划院院长陈耀华教授解读公共艺术与城市空间的融合逻辑

本次展览策展人、中央美术学院城市设计学院卓凡教授总结工作营课程的教学目标与学生创作亮点

本次展览策展人、北大规划院副院长刘明鑫讲解本次展览的策展思路与作品呈现逻辑

学生代表马宇轩分享AI工具在公共艺术创作中的实践感受与收获

嘉宾们共同为参展学生代表颁发证书并合影留念，见证青年创作者的实践成果。随后，策展人刘明鑫带领观众开展专业导览，详解三大核心板块作品的创作逻辑。

嘉宾为参展学生颁发参展证书

规划展览馆为学术顾问、策展人颁发荣誉证书

本次展览缘起于中央美术学院城市设计学院开设的AI+公共艺术特色课程，课程核心目标兼具前瞻性与实践性：一方面引导学生挖掘AI技术在公共艺术创作中的应用潜力，培养对AI工具的批判性认知与创造性实践能力；另一方面带领学生理解公共艺术的社会价值，以场所精神为导向提炼在地文化意象，实现“技术赋能艺术、艺术服务城市”的教学闭环。与传统艺术课程不同，该课程以“工作营”为核心模式，创新性采用“真题真做”教学范式，彻底打破课堂虚拟课题局限。师生团队走出校园，深入北京经开区、北京市规划展览馆、大觉寺三大差异化场域开展实地调研，将场地特质与需求转化为创作锚点，最终呈现的展品均为师生共同创作的智慧结晶。

步入展区，三大板块作品各具在地性特色：聚焦北京经开区的方案，将柔性光伏薄膜、机械臂等前沿科技与区域产业跃迁的人文意象结合，为硬核产业空间注入人文温度；围绕北京市规划展览馆的作品，以AI技术重构城市肌理与历史文脉，将宏观规划蓝图转化为可交互的人文符号，打通专业知识与公众认知的壁垒；而针对大觉寺的设计方案，则以AI为纽带活化千年古刹文脉，完成银杏、白塔等传统符号的当代转译，部分文创方案还创新性融入“迷你公共艺术”理念，拓展了公共艺术的传播边界。值得一提的是，课程及工作营的部分实践成果，曾孵化出《梦想之蝶》《机械迎客松》两件作品，于2025年8月亮相世界机器人大会，在国家级科技盛会上完成了科技与艺术跨界赋能的生动表达。

《梦想之蝶》

《机械迎客松》

《立交桥中国结》

《潮流扭蛋机》

《寺猫白塔》

《芯云小鹿》

此次展览的举办，凸显出多重实践价值。在校地协同层面，高校学术创意资源与地方实践场景实现深度联动，让公共艺术方案从课堂走向真实城市场域；在学术创新领域，以“艺术城市”为核心框架，探索出AI介入公共艺术的多元叙事逻辑，为行业提供可复制的实践样本；在人才培养方面，跨学科实践不仅让学生掌握AI工具实操能力，更锤炼了其对接真实项目、平衡技术与人文表达的综合素养；在服务社会维度，展览将公共艺术与城市更新、产业升级、文脉传承需求紧密绑定，为提升城市空间文化品质提供了切实可行的落地方案。

目前，展览已面向公众开放，为市民近距离感受科技艺术魅力、参与城市文化共建搭建了优质平台。北京市规划展览馆相关负责人表示，未来将持续发挥平台纽带作用，推动更多馆校合作与跨界实践落地，助力公共艺术成为点亮城市空间、传承文化根脉的重要力量。